张继是一位在书法艺术创作上笃行远足之人。坦白讲，其风神洒脱、个性鲜明的书法面目与他处事低调、不事张扬的生活态度怎么也不能让人往一起联系，但这就是真实的张继，一个让书法界不能不关注的张继。

　　以书、印而享誉书坛的张继同时又写诗作画。“四融斋主”的闲章就让人看到了他自身修为的全面和技不外露的儒雅风度。从他身上所散发出的才艺底蕴总能让人联想到“潇洒出风尘”的古代贤人。有人认为艺术是玩的，所以他们在放大作者的收获成果时往往忽视了成功背后的艰辛与付出。张继早年是先绘画，后文学，再以书印而称誉全国。跳跃的思维意识、完善的审美追求、自由率性的创作状态、深层次的传统功力、综合的知识修养可以说是张继走向成功的储备库。

　　书法上张继显现出更高的天赋。他四体皆能，隶书的率意，小楷的高古，篆书的生动，草书的雄健让人感受到他思维的飞扬与格调的统一。就隶书而言，在书法发展史上，煌煌大气的汉碑以一个时代的巅峰到今天作为历史和法度的坐标令人高山仰止。虽说到清代在重北碑、尚篆隶的时风影响下成就了邓石如等碑派高手，但像金农与伊秉绶的出现仍令注重风格语言和艺术表现的现代人看出隶书发展的不易。在当代，除少数书家在隶书上显示出较强的个性新意外，相比整个书法界隶书的发展并不能称其繁荣，甚而出现人们认识上的错位。张继属于这个时代，他的隶书出传统而具新意从而成为当代书法艺术发展的一个符号。在他既古且新、神完气足的风格面貌上让人看到了他对前人书法经典的传承与创变。他从《张迁碑》的雄强、《礼器碑》的典雅、《曹全碑》的柔曼与金农的异趣、伊秉绶的厚重以及简帛书的生动奇宕、汉砖瓦文的朴拙中汲取养分、化而为之，融入到自己追求的审美信息中，形成了看似杂实为博，看似舍实为取的“非人非我”的艺术表现效果。他以与时俱进的思想意识并植入现代美学元素来实践着用笔上点线面的丰富、用墨上的虚实之变和结字上的独到韵致，从而成就了他神采飞扬张氏风格。只不过这种风格取向在以后的创作中仍会不断深化从而走向更加完善与成熟。张继在书法风格上的探求大胆而谨慎，他以抒情的笔墨语言延续着对传统的理性归纳与创造，在笔墨挥洒中极致地发挥着他新的理想。“笔墨当随时代”，三百年前，石涛老人的这声呐喊现在谈起仍令人心有感怀。张继说，当代书法的发展根植于传统，但更要符合现代人的审美要求，要以面向世界的胸怀追求高品味和具有时代思想内涵的新境界，并以大气势为主调，注重法与趣、静与动的协调与统一才能创作出无悔于时代的佳构。可以说，张继正以自己的学养、造诣与内心的淡定从容，以一个重读经典、创造新我的正途与新法给人们以启示，今天的时尚或许能成为明天的传统。从张继隶书的风格探索上我读到的就是这么一个令人欣喜的信息。

　　张继在书法创作上的“远行”一定程度上是在践行他大胆探索的勇气，但让人从中真切地悟到了他赋予作品的思想与高度。从他的作品传递给人们的信息中可总结以下几个特点：一、强调作品的格调；二、强调作品的形式感；三、注重个性的发挥；四、注重用笔的生动多变；五、注重结体的变化；六、注重章法的构成；七、注重文字内容的表现；八、讲究用墨的变化。可见睿智的张继是在符合法度的创作基础上，并在统一和谐的前题下求多变，从而创造出自己新的艺术语言。同时颇具特色的张继篆刻及他的中国画“海洋系列”也一并滋养着他的书法，使得其书既具金石气息又具绘画构成之美。这是他对艺术从“技”入“道”的深切感悟和相互变通。通过他承传统、开新面的书法作品让人看到了他以自身实力扬起的一面个性旗帜正猎猎风扬于这个宽容而崇尚个性的时代。

　　我喜欢张继的书法，也喜欢他的诗联。古人有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”等佳句，都是在讲诗人、书家的才思与笔墨的精妙。此前，在中国美术馆举办的“五体十家书法展”中，张继的数件自作诗词联句书作让人进一步认识到了他不善言表、不喜张扬的背后而“腹有诗书气自华”的气度胸襟。“深悟奇思远，精临妙境通”生动地表达了他研习书法的真切感受。他在落款中写道：“凡诸艺业未有习而不得者也，病在心力懈怠，不能专精耳，若能精深必将穷其妙道”。《五律·狂笔感怀》隶书条幅同样令人回味：“兴致逐狂笔，差疵见颖端。面因名姓愧，心为胆知酸。不尽千刀纸，难愈百尺竿。比贤当自励，佳境在崇峦。”如此境深意远之句，让人从中领略到了书家张继的宽厚学养与谦恭人品，“不尽千刀纸，难愈百尺竿”不禁使人联想到“欲穷千里目，更上一层楼”的经典诗句，让人深刻地感受到他在求新求变的书法征程中严谨治学的态度及矢志超越自我的决心。